«Genähte Emotionen» von Barbara Del Fedele-Galli
Eine stille Ausdrucksform, die durch Fäden und Stoffe Gestalt annimmt.
Barbara Del Fedele-Galli
Originaltext von Barbara in Italiano!
«Die Verwendung von Stoffen und textilen Materialien begleitet mich seit meiner Kindheit. Mein Grossvater war Schneider, und meine Mutter hat schon immer Kleidung genäht und repariert. Ich habe meinen Grossvater nie kennengelernt, glaube aber, dass seine Fähigkeiten zunächst auf meine Mutter und später auf mich übergegangen sind. Dieses Umfeld hat meine Kreativität und meinen Wunsch, zu lernen, zu experimentieren und originelle und sorgfältig gefertigte Arbeiten zu schaffen, stets gefördert.
Bevorzugst Du bestimmte Materialien?
Stoffe und textile Materialien faszinieren mich mit ihrer Struktur, ihrer Haptik, ihren Farben und ihrem Geruch und sprechen mich auch emotional an. Sie zu bearbeiten und miteinander zu verbinden, gibt mir die Möglichkeit, meine ganz eigene stille Sprache zu entwickeln. Mit meinen Arbeiten versuche ich, meinen Gefühlen eine Form zu geben – Gefühlen, die manchmal sehr gegensätzlich sind und dennoch in einem Zustand von Gleichgewicht und Frieden nebeneinander bestehen können, im Bewusstsein, dass sie alle ihren Platz haben.
Ich arbeite mit verschiedenen Nähtechniken, Patchwork und Textilkunst und schaffe Werke, die von inneren Erlebnissen und Erfahrungen erzählen, die sich für mich nur schwer in Worte fassen lassen.
Alta quota 80×100 cm 2021 Fiorella 75 x 75 cm 2017
Wann hast Du mit dem Patchwork oder dem textilen Arbeiten begonnen?
Anfangs glaubte ich nicht, dass meine Leidenschaft für das Nähen zu einer beruflichen Tätigkeit werden könnte.
Deshalb entschied ich mich für ein Architekturstudium, das ich 1992 mit einem Diplom abschloss.»
2007 eröffnete ich das Atelier ManoLibera in Ponte Capriasca. Dort bin ich heute als Textilkünstlerin, Kursleiterin im textilen Bereich und Fachfrau für textile Rekonstruktion tätig.
Das Atelier entstand mit der Idee, ein Ort der Begegnung und der Vermittlung dieser Kunst zu sein und gleichzeitig einen Beitrag für die Gemeinschaft zu leisten. Ein Ort, an dem man nicht nur Nähtechniken erlernen und Wissen weitergeben kann, sondern auch Ruhe findet und die Möglichkeit hat, Leidenschaften und kreative Erfahrungen miteinander zu teilen.
Aus demselben Geist heraus habe ich 2015 das Projekt „The Space“ entwickelt und ins Leben gerufen. Es handelt sich um ein Projekt mit menschlicher Ausrichtung, bei dem künstlerisches und handwerkliches Schaffen zu einem Instrument für das Wohlbefinden der Menschen und ihrer Umgebung wird.
Golia 110×130 cm 2012 im Atelier 2026
Beim Unterrichten versuche ich, mein gesamtes Wissen und meine Erfahrung weiterzugeben. Dabei ist es mir wichtig, den interessierten Menschen möglichst viele Werkzeuge und Informationen mit auf den Weg zu geben, damit sie ihren eigenen Weg finden und das verwirklichen können, was ihnen am Herzen liegt.
Wie entstehen deine Ideen?
Der kreativste Teil meiner Arbeit entsteht zu Hause, meistens am Morgen, nachdem ich meine Hausarbeiten erledigt habe. Dort, in der Stille, in Ordnung und Abgeschiedenheit, entstehen meine Ideen.
Zu Hause habe ich mir einen eigenen Raum eingerichtet, in dem ich in Ruhe arbeiten und nähen kann.
Manchmal entstehen sie aus einer Emotion, die ich gerade erlebe und die noch keine Ruhe gefunden hat. Manchmal entspringen sie meiner Neugier und dem Wunsch, mich mit einem bestimmten Thema auseinanderzusetzen. Und manchmal sind es Erlebnisse, die ich durch Stoffe und textile Materialien sichtbar und greifbar machen möchte.
Work in progress 2026 Libro tessile 2024
Wie würdest du deine Arbeitsweise und deine Haltung zum Lernen beschreiben?
Ich bin überzeugt davon, dass man nie aufhört zu lernen. Das macht mich zu einem neugierigen Menschen, der ständig auf der Suche nach neuen Themen und Arbeitstechniken ist. Wann immer es mir möglich ist, nutze ich die Gelegenheit, Kurse verschiedener Künstlerinnen und Künstler zu besuchen – sowohl vor Ort als auch online.
Ich halte mich für eine beharrliche und genaue Person. Wenn ich etwas nicht verstehe oder mich eine Arbeit nicht zufriedenstellt, gehe ich der Sache auf den Grund und experimentiere weiter.
Divertissement 30×30 cm 2026 Chi sei 38×48 cm 2025
Welche Bedeutung haben Textilien für dich – persönlich und in deiner künstlerischen Arbeit?
Ein Textil zu fühlen, zu reparieren oder wiederzuverwenden, gehört zu meiner Geschichte. Gleichzeitig ist es eine wunderbare Herausforderung, der ich mich mit Begeisterung und Emotion stelle!
Wo kann man Deine Werke besichtigen?
Im Laufe der Jahre und mit dem Aufkommen der sozialen Medien habe ich die Möglichkeit genutzt, mehr Menschen zu erreichen, die sich für diese Welt interessieren.
Auf meiner Website und einem YouTube-Kanal (Abo kostenlos) veröffentliche ich regelmässig Inhalte: Diese reichen von Erklärungen zur Verwendung der Nähmaschine über Nähtipps und Handnähtechniken bis hin zu Stickstichen und Schritt-für-Schritt-Anleitungen für verschiedene Projekte.
YouTube /Instagram/ Facebook /Pinterest
Manolibera Atelier di Barbara
Im vergangenen April 2026 ging meine letzte Ausstellung zu Ende, die ich gemeinsam mit meiner Freundin Carmen Pozzi gestaltet habe. Sie trug den Titel „Identità emergenti – Uso dei tessuti come strumento artistico“. Diese Ausstellung bot uns die Gelegenheit, unseren über die Jahre gewachsenen kreativen Weg bis hin zu unseren neuesten Arbeiten zu präsentieren.
Gibt es in Zukunft Ausstellungen?
Luzern, 26.–29. November 2026 – ARTdeSUISSE
Bei dieser Gelegenheit werde ich meine neuesten thematischen Arbeiten unter dem Titel „Riflesso prezioso“ präsentieren.
Vernissage:
Donnerstag, 26. November 2026, ab 17.00 Uhr
Freitag, 27. November 2026, 10.00–20.00 Uhr
Samstag, 28. November 2026, 10.00–20.00 Uhr
Tag der offenen Tür 26. September 2026 im Atelier
Von 14.00 bis 17.00 Uhr, im Rahmen des besonderen Tages der offenen Ateliers, organisiert von der Gemeinde Ponte Capriasca.
Detaillierte Informationen finden wir auf der Website: www.manolibera.ch